grafiek Thomas Hamann – Yellow II

Description

Thomas Hamann

Inspiratie voor de schilderijen en aquagravures van Thomas Hamann (Stuttgart, 1955) ontleent hij aan de reis door Afrika, die hij in 1983 maakte. In zijn werk zijn voortdurend verwijzingen naar spiritualiteit en eeuwenoude natuurvolkeren te vinden. Hamann studeerde in Aken en Maastricht. Zijn werk was onder meer te zien in Duitsland, Portugal, Zwitserland, Spanje, de Verenigde Staten, Libanon en Frankrijk.

Thomas Hamann, geboren in 1955, werd tijdens zijn jeugd grotendeels geïnspireerd door de jaren 70. Conceptualisme wordt vaak gezien als een reactie op het minimalisme en de dominante kunststroming van de jaren zeventig, die de grenzen van de kunst uitdaagt met zijn revolutionaire kenmerken. De bewegingen die daaruit volgden waren allemaal kenmerkend voor een sterk verlangen om de kunstwereld te evolueren en te consolideren, als reactie op de spanningen van de voorgaande jaren zestig. Proceskunst wijkt af van het conceptualisme, inclusief enkele van de meest essentiële aspecten ervan, maar gaat verder in het creëren van mysterieuze en experimentele artistieke reizen, terwijl Land Art de creatie naar buiten bracht en vroege ideeën van milieubewustzijn initieerde. In Duitsland kreeg de expressieve figuurschilderkunst voor het eerst sinds de teloorgang van het abstract expressionisme bijna twintig jaar een nieuwe kans. Het genre herwon zijn aanzien door de penseelstreken van Gerhard Richter, Anselm Kiefer en Georg Baselitz. De multiculturele en verfijnde positie die de stad New York in de jaren zestig innam, was in de jaren zeventig net zo invloedrijk. Met meerdere wereldwijd gerenommeerde kunstenaars die zich aangetrokken voelden tot de galerieën en de binnenstad, versterkte de stad opnieuw haar reputatie als het artistieke hart van de generatie. De Arte Povera-beweging, die in Italië opkwam, kreeg in de jaren zeventig wereldwijde bekendheid en leidende figuren als Jannis Kounnelis, Mario Merz en Michelangelo Pistoletto kregen lovende kritieken.